Corsi di danza contemporanea per insegnanti

Il nostro ente di promozione sportiva riconosciuto dal CONI ti offre la possibilità di diventare insegnante di Danza Contemporanea grazie a un corso formativo completo, disponibile sia online che in sede

La danza contemporanea è una forma d’arte dinamica e versatile che combina elementi di diverse tecniche e stili per creare un linguaggio del movimento unico. Questa disciplina permette ai danzatori di esplorare un ampio spettro di movimenti e dinamiche. Caratterizzata da un approccio sperimentale, la danza contemporanea promuove l’espressione personale e la narrazione emotiva attraverso il corpo. Valorizza l’individualità del danzatore, incoraggiando la creatività e l’innovazione. Integrando elementi teatrali, visivi e musicali, crea spettacoli multidisciplinari coinvolgenti, trasformando ogni performance in un dialogo emotivo con il pubblico.

Se hai sempre sognato di aprire una scuola di danza contemporanea o desideri iniziare a insegnare presso altre scuole, il nostro programma è progettato per fornirti una solida preparazione tecnica, artistica e metodologica. Ti permetterà di:

  • Acquisire le competenze per conseguire il Diploma e il Tesserino di Tecnico Primo Livello Danza Contemporanea (codice CONI BC002 Danze Accademiche) valido ai fini delle agevolazioni fiscali per l’Attività Sportiva Dilettantistica (ART.25 del DLGS 36 del 2021).
  • Approfondire tutti gli aspetti burocratici e fiscali per avviare la tua attività di insegnante in completa autonomia.
  • Organizzare con successo corsi di danza contemporanea per diversi livelli (bambini, principianti, intermedio), adattando le tecniche e i metodi di insegnamento alle esigenze di ogni gruppo.

 

Questo corso ti fornirà una combinazione di lezioni teoriche e pratiche, dove avrai l’opportunità di affinare le tue capacità didattiche, imparare nuove metodologie e confrontarti con docenti esperti del settore. Diventare un insegnante di danza contemporanea non significa solo trasmettere tecnica, ma anche ispirare e guidare i tuoi allievi nella loro crescita artistica e personale.

Programma e prerequisiti dei corsi per diventare insegnante di danza contemporanea

Per accedere al nostro corso di danza contemporanea e iniziare a lavorare fin da subito come insegnante, è necessario possedere una solida formazione pregressa e una conoscenza approfondita della tecnica della disciplina.

Diventare insegnante di danza contemporanea significa acquisire le competenze fondamentali per trasmettere agli allievi le abilità necessarie allo sviluppo:

 

  • Espressivo: attraverso l’esplorazione del proprio mondo interiore e la comunicazione di emozioni, idee e sensazioni attraverso il movimento.
  • Creativo: i ballerini sono incoraggiati ad esplorare il proprio stile personale e a sperimentare nuove forme di movimento.
  • Corporeo: percezione del proprio corpo, delle sue potenzialità e dei suoi limiti.
  • Musicale e ritmico: i movimenti sono spesso ispirati dalla musica, ma possono anche essere eseguiti in silenzio o con accompagnamenti sonori non convenzionali.

 

Attraverso un mix di lezioni teoriche e pratiche, i partecipanti avranno l’opportunità di affinare le loro capacità di insegnamento, apprendere nuove metodologie e confrontarsi con docenti esperti del settore.

Il programma del corso per il conseguimento del diploma di 1° livello è così suddiviso:

 

  • Cenni storici sulla nascita e lo sviluppo delle diverse tecniche della modern dance e post modern dance;
  • ⁠Conoscenza del corpo umano attraverso Anatomia, Fisiologia del Movimento;
  • ⁠Struttura di una lezione, esempi pratici di lezioni per fasce d’età, associati alle fasi evolutive seguendo i principi delle tecniche di Laban, Release e Limòn con nozioni delle tecniche Graham, Horton e Cunningham;
  • Elementi di floorwork e improvvisazione guidata per tutti i livelli;
  • Impostazione e costruzione tipo di una lezione di danza contemporanea per: Bambini 9/10, Principianti 11/12, Intermedio 13/14.

 

Previo conseguimento del Diploma di 1° livello è possibile iscriversi al corso per ottenere anche il Diploma di 2° livello. Il percorso include:

 

  • Esempi di lezioni di Danza Contemporanea;
  • Studio approfondito del Release;
  • Laboratorio di improvvisazione e di espressione corporea;
  • Laboratorio di composizione coreografica.

Corso di danza contemporanea per insegnanti: costi e certificazioni

La quota di partecipazione al corso di Danza Contemporanea per insegnanti include:

 

  • Diploma di Tecnico 1° o 2° Livello Danza Contemporanea (codice CONI BC002 Danze Accademiche) valido ai fini delle agevolazioni fiscali per l’Attività Sportiva Dilettantistica (ART.25 del DLGS 36 del 2021).
  • Quota Associativa A.S.C./CONI per la stagione in corso;
  • Dispensa cartacea che sarà consegnata il primo giorno di corso oppure spedita presso il domicilio indicato in fase di iscrizione in caso di corso erogato online;
  • Iscrizione all’Albo Nazionale dei Tecnici ASC/SNAQ.

 

Livello Luogo Costi* Include
1° Livello Aula La quota di partecipazione è di 550€ suddivisa in:

  • 150 € all’atto dell’iscrizione;
  • 400 € da saldare prima dell’inizio del corso
Tesserino di Tecnico 1° Livello Danza Contemporanea BC002
Online
2° Livello Aula La quota di partecipazione è di 300€ suddivisa in:

  • 150 € all’atto dell’iscrizione;
  • 150 € da saldare in segreteria prima dell’inizio del corso
Tesserino di Tecnico Secondo Livello ASC Danza Contemporanea
Online

*E’ possibile dilazionare il pagamento in 2 rate

 

Corsi di danza contemporanea: i docenti

I nostri corsi di danza contemporanea sono guidati da professionisti di consolidata esperienza, dediti a trasmettere la loro passione e competenza agli aspiranti insegnanti.

  • Francesca Moro, diplomata all’Accademia Nazionale di Danza di Roma, ha perfezionato la sua formazione in prestigiose scuole come l’Ecole Superieure de Danse Rossella Hightower e la The Place for dance School. Danzatrice solista per l’Accademia Nazionale di Danza e per compagnie contemporanee, vanta un ricco curriculum come coreografa premiata in concorsi nazionali e internazionali. La sua esperienza nell’insegnamento, maturata in centri di danza e accademie di rilievo, è arricchita dalla partecipazione a masterclass e progetti di formazione internazionale. 
  • Andrea De Filippi, Inizia i suoi studi di danza moderna a 10 anni e, dopo aver vinto diversi concorsi, tra cui il primo posto al Gran Premio della Danza diretto da Steve La Chance, decide di approfondire la nascita del movimento. Nel 2018 vince una borsa di studio per l’evento IMPULSTANZ a Vienna, dove studia danza contemporanea, specializzandosi in CONTACT e FLOORWORK. Apprende la tecnica Graham presso il centro di monitoraggio culturale SNS STUDIO e danza nel balletto di repertorio “ADORATION” di Martha Graham. Nel 2020 apre la sua scuola, fondando il Progetto Contemporaneo, dove integra tecniche moderne con movimenti personali. 

Esame e titolo rilasciato dal corso di danza contemporanea

La prova finale prevede la partecipazione di un esaminatore esterno. L’esame dura circa 30 minuti suddivisi in 2 fasi:

  1. condivisione del progetto sviluppato durante il corso (in aula o a casa);
  2. verifica delle competenze apprese durante le giornate di formazione.

 

Al termine dell’esame viene comunicato l’esito per poi procedere alla consegna dei diplomi:

  • consegna immediata nel caso dei corsi in aula;
  • consegna via mail il lunedì successivo della versione PDF del diploma e del tesserino (segue spedizione cartacea a casa).

 

I titoli rilasciati variano in base alla partecipazione al corso di 1° o 2° livello:

  • Diploma e tesserino di Tecnico 1° Livello Danza Contemporanea (codice CONI BC002 Danze Accademiche);
  • Diploma e tesserino di Tecnico 2° Livello Danza Contemporanea (codice CONI BC002 Danze Accademiche).

 

Possedere un Diploma rilasciato da un Ente riconosciuto dal CONI (Comitato Olimpico Nazionale Italiano) come insegnante di Danza Contemporanea offre numerosi vantaggi sia dal punto di vista professionale che personale. 

Ecco alcuni dei principali benefici:

  1. Riconoscimento ufficiale: avere un titolo conferito da un Ente riconosciuto a livello nazionale, che attesta la qualità e la validità della formazione ricevuta, aumenta la credibilità e l’autorevolezza dell’insegnante.
  2. Opportunità lavorative: molte scuole di danza, accademie e centri sportivi richiedono ai loro insegnanti di possedere un diploma rilasciato da un Ente riconosciuto dal CONI. Avere questo titolo apre quindi più opportunità lavorative e può favorire l’accesso a posizioni di insegnamento più prestigiose.
  3. Competenze validate: i partecipanti devono superare un esame che verifica le loro competenze tecniche, artistiche e pedagogiche. Questo processo di valutazione garantisce che gli insegnanti diplomati abbiano acquisito le conoscenze e le abilità necessarie per insegnare Danza Contemporanea.
  4. Networking e comunità: far parte di una comunità di insegnanti di danza, qualificati e riconosciuti, offre opportunità di networking, scambio di esperienze e collaborazioni con colleghi del settore.
  5. Crescita personale: ottenere un diploma ufficiale rappresenta un traguardo personale significativo, che corona anni di studio, dedizione e passione per la Danza Contemporanea. 

 

NB: In caso di non superamento è possibile ripetere gratuitamente la prova.

Danza contemporanea per insegnanti: corsi in aula e online

I corsi di Danza Contemporanea per insegnanti sono disponibili sia in aula che online, offrendo diverse opportunità di apprendimento per coloro che desiderano intraprendere questa carriera. 

Entrambe le modalità presentano vantaggi e caratteristiche uniche, permettendo ai partecipanti di scegliere l’opzione che meglio si adatta alle loro esigenze e preferenze.

Il corso di Danza Contemporanea in aula offre un’esperienza di apprendimento tradizionale, attraverso interazioni dirette con i docenti e gli altri partecipanti. Questa modalità favorisce un feedback immediato, la possibilità di osservare e correggere la tecnica in tempo reale e l’opportunità di creare una rete di contatti immediata con colleghi e professionisti del settore. 

D’altra parte, il corso di Danza Contemporanea online offre una maggiore flessibilità e accessibilità, permettendo ai partecipanti di seguire le lezioni da qualsiasi luogo. Questa modalità è particolarmente vantaggiosa per coloro che hanno impegni lavorativi o familiari, o che vivono lontano dalle sedi dei corsi in aula. 

Entrambe le modalità di erogazione, prevedono un programma completo e strutturato, volto a fornire ai partecipanti tutte le competenze necessarie per diventare insegnanti di danza classica qualificati. La scelta tra le due opzioni dipenderà dalle preferenze individuali, dalle circostanze personali e dallo stile di apprendimento di ciascun partecipante.

Indipendentemente dalla modalità scelta, i nostri corsi insegnanti danza offrono un’opportunità unica per approfondire la propria passione, acquisire nuove competenze e intraprendere una carriera gratificante nel mondo della danza.

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